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熱，無論是東京北京，還是加州深圳，因為北半球正值盛夏，但 VR 比天氣更熱，并且這一領域中國絲毫沒有落后于世界——大大小小的科技展上總少不了 VR 設備，并且一定是場館內排隊最長的展臺。極高的關注度吸引了大量其他行業的從業者加入到這波熱浪中，而其中與 VR 相關度最高的便是游戲行業。Oculus 創始人 Palmer Luckey 曾經就認為 VR 設備即是增強版的游戲主機，足以見得游戲產業與 VR 技術的相關度有多么得高。
現在從事 VR 游戲開發的從業者大都是從 3D 游戲開發轉型過來的，所以從事 VR 游戲開發也算是職業的一種延續，行業相關。但并不意味著 VR 游戲開發之路就能順風順水。筆者也體驗過了數款 VR 游戲，在游戲過后總會忍不住問他們：「VR 游戲和你們之前做的游戲有多大區別？」在聽取了，這些開發者的開（xin）發（suan）經（ku）驗（chu）之后，筆者去除了其中枯燥的部分，提煉出來兩點：
如果你是 VR 展的常客，那么不難發現其實在各個展館里，體驗最多的是第一人稱射擊游戲（First Person Shooting），而且清一色的都是僵尸射擊游戲。為什么這種游戲題材最多呢？他們告訴筆者：
FPS 游戲最好做，因為 VR 第一人稱的代入感比較強，做成 FPS 游戲能充分利用到 VR 設備帶來的沉浸感。
體驗過的讀者也會發現 VR 簡直是 FPS 游戲的最佳平臺。第一人稱的射擊和僵尸撲上來鮮血淋漓的畫面著實很有沉浸感。然而當體驗過這種游戲多了之后，你會發現這種類型的游戲目前最大的問題在于畫面的精細度不夠——事實上很多游戲畫面精細度都存在一定的問題，這是各個游戲普遍存在的問題。大多數游戲公司的美術都是外包團隊制作的，并且制作時間大多數只用了幾個月。
這是因為 FPS 游戲制作簡單，開發周期短，自然游戲的精細程度也是大打折扣的。即便是頂級的 VR FPS 游戲，比如中國區 HTC Vive 獲獎大作《黑盾》，它在游戲的畫面精細程度上雖然非常地高，但囿于游戲題材，玩法和機制受到了一定程度的限制，由于是以 VR 的形式展現出來的游戲，所以還有一定的學習成本，套用臺伯河的一句話就是：
整個流程非常不自然，而且讓人覺得不像是游戲，反倒像是勞動。
（關于 FPS 這個游戲題材的更多討論，詳見這篇文章：VR 從業者們，別誤入歧途了，第一人稱 VR 游戲沒有前途）
「由于 VR 游戲與傳統 3D 游戲存在一定的差別，所以很傳統游戲的很多玩法和設計在 VR 游戲里不一定適用。」上海一家 VR 公司創始告訴沉浸感，他們的團隊中不乏為《魔獸世界》做游戲開發的成員，但陣地轉移到了 VR 游戲上，還是有些水土不服，比如游戲中對于角色移動方面的把握以及 NPC 技能范圍的設置等等。這些玩法上設置的問題其實都源于下面這個原因：
如果我們使用 PS4 玩格斗游戲，在畫面上我們可以看到血肉飛濺的特效，并且手柄會產生震動以提示玩家：「你被擊中了。」這樣玩家可以很明確地知道自己在游戲中處于一種什么樣的狀態。而 VR 游戲中，雖然有畫面的反饋與沖擊效果，但鑒于大多數開發團隊在畫面精細度層面上的不足，以及視覺特效（比如光影和物理視覺沖擊）上欠缺，這部分實際上是差強人意的；最重要的一點在于缺乏力的反饋。
就拿最常見的 VR FPS 游戲舉例：我們游戲的過程中，如果被擊中，很多游戲是沒有畫面反饋的，或者畫面的反饋效果太小，并沒有引起玩家的注意——這導致了很多玩家在游戲的時候產生不了緊張感，常常是已經被「僵尸」咬死了卻毫無察覺。尤其是在沒有物理反饋的情況下，僅靠視覺特效沉浸感略有不足。
這一部分除了需要在畫面精細程度上走點心之外，還需要一套強大的開發引擎在物理和光線上進行模擬。另外一個容易忽視的地方在于音效上面——走心的音效設計也能讓用戶產生身臨其境的錯覺，尤其是在恐怖題材的游戲中。而這一切都能在英偉達的 VRWork 開發套件中實現。不過音效這一部分可能是針對線下體驗館或發燒級玩家而言的——畢竟音效再好，遇到渣一樣的耳機也是白瞎。
VR 游戲行業整體還在探索中，有很多不成熟的地方也是情理之中的事情，能夠參與到這個行業內，感受行業的發展，甚至成為業內標準制定者，這也是 VR 行業最吸引人的地方。當然有一點，開發者尤其需要注意的是：內容不行，硬件可以來湊，但若硬件體驗太爛，再好的內容也沒什么×用。
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